LIFT UP的制作 - 从开始到结束。回顾一年来制作动画短片的经历

在过去的一年多时间里，那些关注本网站的人见证了LIFT UP（原名为《几何练习》）的制作过程。有些帖子很快就接踵而至，有些则花了较长时间。现在，影片已经完成，教程也已完成，我决定写最后一篇文章，按顺序把所有的视频放在一起。

这样一来，新人就有机会看到自己遗漏的内容，并按照正确的顺序观看影片的制作过程，一目了然。

第一个“如何制作”视频

这是我为布卢普YouTube频道制作的第一个视频（当时甚至还没有网站），由于它的受欢迎程度，我决定完整地记录下我正在制作的下一部电影（它成为《蒸蒸日上》）。这个视频最初是为了快速向我的朋友和家人解释怎么样才能制作一部动画电影，因为他们似乎从来没有真正理解我整天在做什么。

一切从一个想法开始

接着是《LIFT UP》，寻找创意是一个挑战，但通过专注于一个简单的立方体和一个球，我几乎能够在一年左右的时间内单枪匹马地制作出整个短片。这是我制作的第一个视频，揭示了使用一个球和一个立方体作为主角的最初概念。这对我来说非常有趣，因为我确实是在想出这个故事想法的头几天里录制的，但我仍然不知道它的外观、感觉和声音如何。

撰写剧本

在这个视频里（这也是最后一个视频，我也拍摄了自己而不是只录旁白），我介绍了以正确的格式撰写剧本的基本知识。虽然我没有为《蒸蒸日上》撰写实际的剧本（因为都是肢体动作），而是直接进行分镜脚本的制作，但我觉得没有剧本部分的"制作一部影片"系列是不完整的。

制作分镜脚本

这段视频，原来是最受欢迎的视频之一，展示了我如何在Photoshop中使用Wacom平板电脑制作故事板。这是制作电影最重要的步骤之一，因为这是你第一次构建故事，并能感受到它将会是什么样子。

动态脚本

一旦完成分镜脚本，将其转化为动态脚本是下一步。动态脚本基本上是你分镜脚本的动画版本，加上通用的音效和临时拼凑的配乐。动态脚本应该足够好，这样如果有人看了它，他们能够完全理解故事。

建模和装置安装

在这些视频中，我展示了我如何对立方体和球进行建模和装备。事实上，我非常喜欢这个球的装备，并且发现它比其他的弹跳球装备更好，所以我把它免费送给了Bloop的读者。它对动画练习很有帮助。

立方体装置比我想象的要复杂得多，所以我得到了Ryan Robinson的帮助，他重新安装了你在这些视频中看到的立方体。我的装备在某种程度上仍然有效，但他的装备更适合我的需要。这里有一个教训--你不可能什么都自己做。我选择了一个立方体和一个球，因为我知道自己的局限性（我不擅长建模和装配），但即使如此，我还是遇到了麻烦。对于这样的项目，从别人那里获得帮助是必不可少的，然而我仍然试图自己做所有能做的事情。

视觉概念设计

在这篇文章中，我带领读者回顾了我的视觉发展过程，包括一些测试渲染，并展示了我是如何最终形成成品电影的视觉语言的。

三维制作过程

在将所有的三维资产放就位后，了解三维制作过程是非常重要的。架构你文件夹和参考你的文件进行动画制作的正确方式，布光和渲染。我在这个视频中涵盖了所有这些内容。

可视化预览

和动态脚本一样，可视化预览也是为了以一种原始的方式来表达故事，不过这次我们将使用我们建立的所有三维资产，如装置和背景（即使它们只是临时资产）。在可视化预览中，我们设置了最终的摄像机动作和角色的位置。

这里是《LIFT UP》的实际预览。

拍摄镜头和角度

在这个视频里，我介绍了我的摄像机和镜头选择，同时提供了一个详细的解释，为什么我选择了每个镜头或摄像机运动。

制作动画

这是个很酷的视频，因为它基本上是我从头到尾制作一个完整镜头动画的记录。这非常适合那些总是问我如何制作一个镜头的动画，我从哪里开始，步骤是什么的人。

这里还有一个视频，详细描述了动画的6个步骤。如果你感到好奇。

布光和渲染

这部分很棘手，因为关于布光和渲染有太多要说。它本身就是一个很大的话题，用一两个视频来介绍它是不可能的，但在这个2部分的视频里，我展示了我如何用Maya最简单的渲染器进行渲染，并在Nuke（我选择的合成软件）中做出一些真正独特的东西。这种渲染技术的特别之处在于它非常轻巧（我使用了Maya软件），正因为如此，我才能够使用我用了4年的iMac来渲染整部影片。