Se estiver interessado em seguir uma carreira no cinema ou na animação, descobrirá rapidamente que o storyboarding é uma parte essencial do processo. Mas o que é exactamente um "storyboarding"?

O que é um storyboard?

Storyboarding é uma ferramenta de pré-produção que consiste numa série de imagens, geralmente desenhos, com descrições que retratam tudo o que se pretende que aconteça, momento a momento ao longo de uma peça de mídia visual. É uma ferramenta utilizada para reduzir a incerteza no processo de realização do filme, facilitando a todos os envolvidos o trabalho para o mesmo objectivo.

O storyboard não é um produto final em si mesmo. É antes uma ferramenta utilizada pelo director e outros colaboradores para tomar decisões importantes com antecedência, antes de gastar muitos recursos. O storyboard serve de modelo para o resto da peça, proporcionando uma visão clara de como deve ser o produto final.

Há inúmeras maneiras de utilizar os storyboards, dependendo do gasoduto da produção. Numa produção de acção ao vivo, por exemplo, o storyboard pode ser utilizado pelo realizador e pelo director de fotografia para ajudar a criar uma lista final de filmagens. Para animação, o storyboard é utilizado por animadores para puxar poses e ideias de actuação para a personagem, e por artistas de fundo para determinar quantos fundos precisam de ser criados.

Mas talvez a função mais importante do storyboard seja comunicar a visão do realizador a todos os outros. Manter a visão do produto final é a tarefa do director, e os storyboards são uma ferramenta vital para alcançar esse objectivo. O artista do storyboard trabalha em estreita colaboração com o director para garantir que o trabalho de todos os outros seja mais fácil, reduzindo a incerteza. Isto exige que o artista de storyboard tenha competências de apoio à narrativa e compreenda a realização de filmes por dentro e por fora.

Se estiver interessado em seguir uma carreira de storyboarding, é importante ter uma base forte na realização de filmes e uma boa compreensão da narrativa visual. O nosso curso de Fundamentos do Storyboarding é um excelente ponto de partida. No curso, aprenderá a terminologia utilizada para descrever diferentes tipos de filmagens e poderá ver alguns exemplos. No final do curso, terá uma nova apreciação sobre o quanto a consideração cuidadosa e a tomada de decisões criativas vai para a fase de elaboração de um filme ou animação.

O processo de storyboarding

O processo de storyboarding varia em função do âmbito, complexidade e cronograma do projecto. Diferentes estúdios terão expectativas diferentes, e o nível de detalhe requerido nos desenhos pode variar significativamente. Algumas questões específicas que os artistas de storyboard podem ter incluem o quão polidos devem ser os desenhos, quantos painéis são necessários, e quão precisas as personagens precisam de ser. As respostas a estas perguntas dependem do tipo de produção em que estão a trabalhar.

Por exemplo, uma produção de elementos de acção ao vivo pode querer placas que dupliquem como arte conceptual, o que requer um grau mais elevado de polimento. Em contraste, uma produção animada pode preferir tábuas mais soltas mas exigir modelos de personagens precisos. Na animação televisiva, as placas devem ser muito limpas e detalhadas, com muitas poses e instruções para evitar erros de animação. Além disso, os storyboards de animação requerem mais painéis do que os storyboards de acção ao vivo, uma vez que estes últimos dependem do actor para fornecer a performance.

O processo de storyboarding é afectado por outros departamentos que trabalham em paralelo. Muitas vezes, os desenhos de personagens e de adereços são terminados antes dos storyboards, e precisam de ser incorporados nos desenhos. Em alternativa, os artistas de storyboards podem precisar de improvisar para se manterem dentro do prazo. Em algumas produções de animação televisiva, o processo é radicalmente diferente. Em espectáculos guiados por quadros, os escritores fornecem esboços, deixando o artista do storyboard a apresentar mordaças visuais e diálogo para ligar pontos de enredo.

Independentemente da produção, as competências chave para um artista de storyboard são grandes capacidades de desenho e grandes capacidades visuais de contar histórias. A adaptabilidade a diferentes produções é também essencial. O objectivo do storyboarding é equilibrar a velocidade com as necessidades da próxima pessoa que irá utilizar o tabuleiro. Na animação, a próxima pessoa é o artista de layout, que pega nas pranchas e as converte num ponto de partida adequado para a produção.

Um bom processo de base para o storyboarding começa com a leitura do guião e a sua decomposição em filmagens usando um passe de miniatura super solto. De seguida, o artista cria uma passagem grosseira do quadro final, que é revisto e polido conforme necessário para o tornar claro e útil para a fase seguinte da produção. O lançamento é outra habilidade essencial, que envolve a apresentação e execução das pranchas para testar se a história está a funcionar ou não. Finalmente, as tábuas são convertidas em animatic, que é uma versão vídeo da tábua com as imagens cronometradas ao diálogo e ao som, dando uma aproximação aproximada de como será o produto final.

Estrutura do Storyboard

Para facilitar o processo de storyboarding, há vários modelos de storyboard disponíveis, e os artistas têm as suas próprias preferências de formatos. Pode consultar os nossos próprios modelos gratuitos aqui.

Estes modelos podem ser impressos ou abertos com Photoshop, e vêm em tamanhos diferentes, dependendo do tipo de storyboarding que precisa de fazer:

1. Thumbnail Board - Um pequeno quadro para esboços rápidos e soltos com espaço por baixo para notas.
2. Quadro Flexível - Um quadro mais detalhado para desenhos mais aprofundados que é flexível para uso geral.
3. Conselho Profissional - Um conselho que é melhor para projectos mais longos, como um episódio de televisão, com espaço para detalhes importantes como o nome da empresa, o título da produção, o nome do artista, e um lugar para um nome de cena se houver um.