为什么大多数学生动画影片都很烂以及如何确保你的不会

我们都参加过学生影片放映会,说实在话——大多数都很烂。

这并不只发生在学生动画影片身上,经典影片学生也是如此。他们大多数都不怎么样。你可以说,这是因为他们是没有经验的电影制作人,或者他们没有付出应有的努力。

对某些人来说,这可能是真的,但我想我有一个想法,知道为什么许多人都很糟糕。阅读这个,它可能会使你的学生电影不至于太差劲。

学校如何运作

虽然有些学校培训导演,但许多三维动画课程培训三维艺术家。他们教他们建模、装配、纹理、合成、照明、渲染和动画。所有这些都是非常不同的技能,而且都不是成为一个好导演所需要的。

然而,学校经常要求他们导演一部电影,作为他们在学校的毕业作品。要么自己做整部影片,要么在小组中工作。

问题就在这里。让一个有抱负的建模师去拍一部动画短片简直是疯了。这与他的技能无关,也不会对他未来的职业生涯有所帮助。

以我的故事为例

我知道我想成为一名动画师。我知道我在学校制作的任何东西都应该用来让我在毕业后被聘用为动画师。

现在,我不会建模,几乎不知道如何安装装置,也没有布光和渲染的经验。那么我为我的电影做了什么呢?我做的是一部影片所需要的最起码的东西,非常专注于我的强项——动画制作,同时淡化我的弱点。

我只采用了2个角色(基本短片的最低限度)。

我选了鱼,没有腿或鳍,大部分都是浮动的(这样动画制作过程就更简单)。

我把它们的脑袋设计得很大,这样我就可以专注于表情和情绪。

我有意只设置一个地点(水族箱),它始终都不在焦点上。

它几乎没有任何纹理。一条鱼是黄色的,而另一条是蓝色的。

这样,我确保没有任何非必要的东西会占用我的动画制作时间,并且动画主题尽量保持简单。

我的学生电影。

等一下!澄清一下:

这不是懒惰。这一点我怎么强调都不为过。不想浪费时间在你永远不会再使用的技能上,这没有什么可偷懒的。我知道我不会不成为一个模型师--所以为什么要浪费任何时间去做更多的模型?装备和渲染也是如此。

作为学生,制作第一部影片已经够难的了,为什么还要增加难度呢?

如何运用到你的影片上

所以,对于动画专业的学生,我有什么建议呢?专注于你的优势。专注于能让你被录用的技能,并淡化其他技能。

如果你是一个模型师--忘记动画吧。反正你可能讨厌做动画。你也许可以找人帮你做动画,但说实话,为自己的电影做动画已经很困难了,你不会从一个只想按时完成电影的朋友那里得到惊人的动画。

相反,给一部短片建模又如何呢?想一个创意的方法来展示你精湛的建模技能,而不是在其他事情上浪费时间。我在学校里有一个朋友,他在时间节奏上会有一个停顿,所以在他的影片所有角色之间,摄像机动作都很慢。这真的很有趣——专注于他的优势。

如果你是一个操纵者--创造一些复杂的疯狂的机器,做一堆事情,并展示它。忘掉故事吧,如果你的故事没有任何意义,没人在乎。这样你就可以展示你的技能了。

如果你喜欢灯光/渲染/合成--创造一些令人难以置信的环境(可能是超级现实的,也可能是非常抽象和有创意的),并带我们在这个环境中进行旅行。你会有更多的时间专注于你喜欢做的事情,你会被雇用的。

如果你是一个动画师--就像我一样,选择最简单的环境,把注意力集中在人物身上!在我看来,使用白色的背景就可以了。就我而言,使用白色背景。当他们考虑你的动画职位时,没有人会怪你没有很好的哑光画。

那为什么这些影片那么烂呢?

它们很烂,因为那些学生还不会用这种方式来制作他们的影片,并试图制作在学生影片里期望看到的东西。

于是,天才建模师坐下来,一步一步地制作她的整部动画,直到她劳累昏睡过去。浪费了这么多时间,而她的模型又不尽如人意——它们移动起来也很奇怪。

当你的模型动作怪异时,人们不会认真对待你的模型。所以你最好不要用它制作动画。

当我们看一部影片时,我们马上会注意到那些错误。那些缺陷。分散注意力的渲染风格、拙劣的动画制作,或者怪异的模型。那么,为什么不干脆消除那些弱点,充分突出优点呢?我想我说到位了。

那现在怎么办?

如果你目前正在制作你的学生影片,问一下自己:我现在关注的东西对于我作为一位美术师来说真的很重要吗?我正在发展一种我将来想要的技能,还是只是因为我认为我必须做才这么做?如果是这样的话,那试着尽量摆脱这些任务,并简化你的项目。你一定会从中受益。


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